Agli antipodi di un altro e più famoso artista padovano, Maurizio Cattelan, Bordin dipinge, fa proprio quadri di pittura carnosa e lo fa in un modo figurativo estremo, figlio più dell'informale che dell'espressionismo, capace cioè di modellare paste alte col pennello a vista, Il risultato è una folla di segni e pennellate che vanno ad aggregarsi sino a evocare le cose rappresentate. Bordin aveva già dato prova di sapersi muovere molto bene per scelte sia linguistiche che tematiche ma "Hiroshima" è un sorprendente esercizio di utopia in forma di pittura. Egli infatti ha realizzato l'enorme dipinto con fogli rettangolari formato album, centinaia e centinaia di fogli. Questo montaggio a puzzle non appare affatto alla vista poiché prevale, con un'evidenza che trascina dentro alla veduta, la panoramica d'insieme, il sogno di Bordin è quello di realizzare un grande happening in cui centinaia di persone entrano simbolicamente in questo paesaggio (le dimensioni dell'opera sono tali da consentire una sistemazione ad ambiente) e poi acquistano un foglio-tassello i cui proventi andrebbero a qualche associazione benefica impegnata sui fronti di guerra. Ma quel che è più singolare è che queste persone dovrebbero poi, ad un anniversario di Hiroshima stabilito, ritrovarsi e ricomporre il mosaico di quel paesaggio oppure, mancando, lasciare vuoti gli spazi dei loro fogli così lo stato futuro del dipinto rappresenterebbe la tensione tra memoria ed oblio. In mezzo a tanto parlare di rinnovato impegno da parte degli artisti questo ci sembra l'esempio più emozionante in cui ci siamo imbattuti.

Il Mattino , 14 settembre 2003